ハード・バップは終わった

今週は、１９５０年代から６０年代にかけてジャズの本流だったハードバップムーブメントを背負い、駆け抜けた男、リー・モーガン（ｔｐ）の登場です。

「ハードパッパーとは、モーガンのことだったのかも知れない」と評論家のデヴィッド・ローゼンタールは著書『ハード・バップ〜モダン・ジャズ黄金時代の光と影』（勁草書房、この本は名著です）と記しています。

ファーストレコーディングが弱冠１８歳！　それもかのマイルズやロリンズ、モンクにバド・パウエルといったきら星のごときジャズ・ジャイアンツが担ったＢＮ１５００番台で、なんとリーダーアルバム！！です。先週のドナルド・バードでも１５００番台ではサイドメンとして参加したのみでしたから、まさに神童。そのときのアルバムタイトルがいかしてます。『リー・モーガン　インディード』。「モーガン、あきれた！　まったく！」といったところでしょうか。新人発掘を旨としたＢＮでしたが、あまりのすごさにこのタイトルをつけるしかなかったのか…。

今回紹介する傑作『キャンディ』（１９５７・８年録音）を出したのも１９歳のときですが、すでにＢＮのリーダーアルバムの６枚目にあたるという早熟ぶりです。

このアルバムは、モーガンが残した３０数枚のアルバムのなかで唯一のワンホーンスタイルです。モーガンのペットにソニー・クラーク！！のピアノトリオというカルテット。ここにひとつのおもしろさというか特徴があります。ハードバップは、ペット＋サックスや、アルト＋テナーなど２管や３管編成があたりまえでした。ハードバップの申し子のようなモーガンがそのスタイルを崩したという意味でもおもしろいですね。
しかし、１９歳でワンホーンとは、よほど自信があったのでしょうね。普通、われわれがハードバップ期の盤をターンテーブルに乗せるとき、楽しみの大きな要素が、２管のバトルやチェイス、アンサンブルなどです。それがない。自分のペット１本で聴く者をとらえなければならない。それも１曲ではない、アルバム全面を緊張感やスリルをもったものにしないとダメです。舌を巻きます。
「アルバム聴いて、どうやねん」と（なぜか大阪弁で）すごまれれば、「恐れ入りました。すんまへん」というしかない大傑作になっているのですから。

曲はタイトルチューンの１曲目を。アート・テイラーのブラッシングに導かれて登場するモーガンというイントロがゾクゾクします。つやつやした音、独特の間をとり、工夫をこらしたフレーズが聴き所でしょうが、はずせないのはソニー・クラークですね。さすがです。メンバー最初のソロも抜群、裏へ回っても独特の存在感があります。最高です。クラークを聴くアルバムとしても１級品でしょう。

このアルバムはまだ、モーガンが「優等生」だったころのものです。このあとだんだん不良じみていき、ますますハードバップの色合い強まります。この吹き込みの年にモーガンはＡ・ブレイキーのジャズメッセンジャーズに迎え入れられます。さすがブレイキー、放ってはおけなかったのでしょう。このあたりはまた後日、ご紹介を。
　
なんとしても書いておかなければならないのは、モーガンの命が３３歳で突如絶たれたということです。
１９７２年２月１８日、厳寒のニューヨークのクラブ「スラッグス」に出演中、２ステージと３ステージの合間、これまで長く世話を焼いてくれ愛人関係にあったヘレン・モアに銃で撃たれました。即死でした。若い女性と結婚しようとしていたと言われます。
前述のローゼンタールは書きます。

　「リー・モーガンの死によって、ハード・バップは終わった」
(2011年3月8日）